Акварельный инстаграм
«Люблю наблюдать и открывать простую красоту повседневной жизни».
В редакции газеты «Новгород» открылась новая и долгожданная выставка новгородского художника Ольги Кузьмичевой (0+).
Впервые я увидела Олины работы через интернет: живые, легкие, непосредственные и точные, несмотря на сложный материал – акварель. Сейчас на выставке к ним приятно и радостно возвращаться, как к друзьям. Небольшой формат просит близкого общения, такого общения захотелось и с автором.
— Я из Ковдора Мурманской области, а рядом в Архангельской, в городе Мирном, запускали ракеты, видимо, какие-то испытания проводились, – рассказывает Ольга. –
Я была в детском саду. Полярная ночь, темное небо, а на нем какие-то круги – красные, оранжевые, зеленые… Я помню, очень испугалась за маму, думала, что инопланетяне ее забрали. И, видимо, что-то нарисовала. После этого посоветовали отдать меня в художественную школу.
— Школа была маленькая, в трехкомнатной квартире. Меня забирали в тихий час, и я шла в художку. Помню обычный коридор квартиры, куча обуви лежит, потом класс истории искусства и два класса рисования, а на кухне там печь стояла – класс керамики. Потом школе дали отдельное здание, она преобразовалась в Школу искусств. Кроме рисования, у нас был и театр, и хор, и на музинструментах мы играли, сами делали костюмы, декорации, сами принимали участие в спектаклях. Это был такой увлекательный мир, что уходить оттуда не хотелось, – продолжает она.
Мы беседовали в Олиной мастерской. Разговор шел параллельно с творческим процессом создания авторского принта на ткани. С помощью штампов, сделанных своими руками, на спокойном сером фоне появлялись растительные орнаменты природных зеленых, серых и синих оттенков.
— Я хотела поступать в Питер в Серовское училище, но родители решили, что мне лучше сразу получить высшее образование, и я попала в Новгород в 2001 году. У меня не было в семье художников, папа — инженер-химик, всю жизнь работал на горно-обогатительном комбинате, не было такого романтизма. Я училась на дизайне и работала дизайнером, но потом пошла другим, своим путем.
Великий Новгород принял Олю не сразу. Да и она сама стала присматриваться к городу только во время подготовки к диплому. Даже сейчас, назвав в разговоре Новгород «родным», очень удивляется, иронизирует и соглашается с идеей, что, наверное, вокруг нее стало много родных по духу людей, поэтому и город стал ближе, роднее. И, кстати, серия работ, представленных на выставке, началась в Великом Новгороде:
— Она не планировалась как серия, просто у меня были небольшие склейки акварельных листов квадратного формата. Их удобно всегда иметь при себе и делать зарисовки сразу, как только найдется интересный мотив. А еще я занималась фотографией, и продолжаю. У меня есть пленочный фотоаппарат, где кадр также квадратного размера. Произошло встречное движение. Не сразу стало получаться, потому что в квадрате сложно компоновать, как фотографию, так и акварели. А сейчас для меня это настолько родной формат, что сразу вижу композицию в квадрате и, когда беру его, просто отдыхаю и кайфую.
По словам Ольги, в ходе формирования первой выставки, которая проходила в Санкт-Петербурге в 2015 году, созрело название — «Акварельный инстаграм». «Мы привыкли к названиям «Прекрасный Новгород», «Широка страна моя родная», «Я люблю Россию», это уже заезжено и неинтересно. А мое нравится – современное, немного дерзкое. Создавая акварельный «фотоальбом», редко изображаю знаменитые церкви, древние постройки, которые часто прославляют в своих работах художники. Чаще выбираю для «акварельной съемки» тихие неприметные места и бытовые сюжеты, люблю наблюдать и открывать простую красоту повседневной жизни», – говорит она.
Как замечает Ольга, самое большое удовольствие в работе, когда возникает какая- то идея в голове, понимаешь, как можно нарисовать, и эту идею реализуешь. Неинтересно просто прийти на место рядом с церковью и нарисовать ее красиво. «Меня цепляют сюжеты, идеи, моменты жизни города. Недавно, например, я шла мимо огромного дуба у Десятинного монастыря. Он сам, как персонаж, а смотрю – еще бабулечка стоит, прислонилась к нему, книгу читает. Вот когда видишь какие-то моменты, которые в самое сердце, в этом кайф», – подчеркивает девушка.
— Чего ты хочешь еще достичь в жизни, в творчестве?
— Я ничего достигать не хочу, хочу радоваться, хочу любить, хочу научиться любить жизнь, почти научилась. Естественно, развиваться в творчестве, пока есть идеи, хочется это все реализовывать. Еще мне кажется, что важнее не то, какой ты художник или фотограф, а какой ты человек. Мне в какой-то момент стало важнее именно это.
Мы имеем доступ к огромному количеству визуальной информации благодаря интернету. И как Олю, меня волнует вопрос: «А сколько секунд сейчас тратит человек на просмотр изображения в социальных сетях? Не приводят ли доступность и скорость к обесцениванию?» Да, вы можете увидеть «Акварельный инстаграм» Ольги Кузьмичевой и в интернете. Но если вы хотите неспешного, вдумчивого и живого общения с талантливыми картинами, приходите!
Выставка будет работать до 31 октября, понедельник – пятница с 9.00 до 17.30.
Анна БОЧАРОВА
Фото автора